最适合联动的游戏角色，往往只需要简洁生动的形象

游戏设计无小事。

现代玩家看到“游戏联动”四个字，早已是见怪不怪。大家或多或少都见过一些奇葩联动，也知道联动不是拉郎配，并不是任意两款游戏、两个IP都适合放在一起联动。

有时从结果来看，某些联动因“怪”出圈，反而成了一种营销策略。但这样的策略，终归还是要把握一些搞怪的“度”。把握好了才叫有趣；把握不好，联动也容易翻车，更像是生搬硬套，而不是整活。

一般来说，把3D角色联动进2D游戏，翻车几率要小一些。联动界的重灾区，往往是2D角色与3D游戏之间的联动。一旦处理不好，某个深受玩家喜爱的角色，会在一瞬间丢失自己原有的美感。

《使命召唤：先锋》在今年年初联动过一次《进击的巨人》，推出了一套“利威尔套装”，包含皮肤和武器蓝图等道具。乍一听，这是兵长加入COD了。但其实该套装是给游戏内原有的角色，特战队员丹尼尔·武·谷津，套了一身传奇皮肤，以及一些动作，让他化身为利威尔兵长。

从一些硬性的建模、动捕素质来看，COD开发组显然在还原兵长这件事上，下了不少功夫，不算是天马行空地瞎搞。这是一次认真的、而非搞怪的联动。

但光是添加一件调查兵团的衣服，就让这个联动角色莫名产生了违和感，在当时也遭到了不少国内外媒体和玩家的嘲讽。玩家普遍不是很买单，再加上对联动形式有一些误解，都吐槽这名角色虽然眼熟，但绝对不是兵长。

画风或题材差异巨大的两部作品，想要联动，非常考验厂商的设计力。尤其在美术上，很难拍拍脑袋就把两个IP拼在一起，必须具体问题具体分析，不同IP各有各的处理办法。

最近几年，联动界还有一股童年回忆发掘潮。许多玩家童年时代的IP非常受游戏厂商追捧，仅上海美术制片厂，就有《葫芦娃》《黑猫警长》《大闹天宫》等多部动画经常被拿去联动。

但实话实说，这些动画的联动难度很高。葫芦娃和黑猫警长的经典形象深入人心，而且画风多为2D，其中《葫芦娃》更是剪纸动画，想要改成3D，很容易破坏原有角色的美感。这和把动画改编为真人版的性质类似，角色造型通常很难让人满意。

但这并不是说，2D角色就完全不能融入3D游戏。一个令人印象深刻的例子，是去年《怪物猎人：崛起》跟《大神》的联动，卡普空给玩家的随从牙猎犬定制了一套天照白狼的幻化。

《大神》是一个3D玩法、但是偏2D毛笔水墨画风的游戏。这次联动等于是将天照白狼“重制”一番，做成完全3D，成品相当帅气，外观、叫声、毛发质感都处理得不错，完成度很高。

从最后的结果看，3D化的天照白狼也能够极其自然地融入怪猎。这在当时是一个颇为良心的联动。

但同属一个项目，同样是“我联动我自己”，当《洛克人11》中的机械狗莱西被联动进《崛起》时，又难免产生了一些违和感。这又涉及到一些题材契合度方面的问题：《大神》和《崛起》同属于和风题材，而《洛克人》偏向科幻，题材有别，对联动的要求也会相应提高。

从各种例子来看，画风、题材、实际的设计能力，这些因素都会影响联动难度的高低，一丁点不契合，也会对底层的美术设计产生极大影响。很难说存在一个公式，可以保证两个IP百分百适合联动。

哪怕是3D角色加入3D游戏，《怪物猎人》和《鬼泣》也曾带来过令人一言难尽的联动。

但相对来说，最适合联动的游戏角色，往往只需要简洁生动的形象，就像星之卡比、乐高小人。卡比几乎可以吞下任何东西而不违和，乐高也已有多款跨IP的好评游戏发售，这类简单又有辨识度的角色，拥有非常强的可塑性。

另一个典型的例子要属《奥特曼》和《香肠派对》的联动。和《葫芦娃》一样，《奥特曼》近几年也是一个十分热门的联动IP，每隔一段时间都被邀请进不同画风、题材的游戏。

而《香肠派对》是一个走搞怪路线的“吃鸡”游戏，角色都是香肠人。如果你经常上TapTap，应该会在排行榜上见过它，这是TapTap上第一款下载量超过一亿的游戏。它去年和奥特曼的联动，就把防卫队队员和光之巨人都改得圆鼓鼓，没有脖子，从头到屁股一样宽。

因为在变身动作、招牌技能等方面较为还原，这些光之香肠使用神光棒的姿势、释放光线的手势，都很标准，标准中又带一丝喜感，可以说是塑造了一种既融入游戏世界观、又保留了奥特曼原本特色的独特形象。

《香肠派对》和《奥特曼》的这次联动相当成功，也算是香肠人的形象底子打得好，形象简单、生动、有辨识度，很适合搞怪类包装。

同样的例子发生在《糖豆人》的各种联动中。糖豆人的形象其实和香肠人较为接近，只是一个更细长，另一个更敦实，这类形象给了游戏联动极大便利。

哪怕是联动画风、题材完全不符的《尼尔：自动人形》，糖豆人画风也能够稳稳压住2B的性感。2B皮肤在刚公布时引发了极高的话题度，玩家吐槽，但是不反感，大多认可了《糖豆人》的趣味。

凭借“种族”优势，糖豆人已经滚雪球式地联动了《茶杯头》《铲子骑士》在内的大量游戏，无一翻车。

不难发现，一方面，香肠人、糖豆人这类有着天然的联动优势，另一个方面，它们的游戏类型也偏休闲娱乐向，这种基调与“联动”两个字天生契合。

育碧曾经让《彩虹六号》与动画《瑞克和莫蒂》展开联动。原本，这是一个难度稍高的联动场景：在一款3D写实画风的射击游戏里，加入2D简约漫画画风的一老一少。

但恰恰是因为《瑞克和莫蒂》极度娱乐向，再怎么搞怪都不奇怪。当高大强壮版的爷孙二人出现在《彩虹六号》中时，它们的画风又压住了育碧的写实风格，冲淡联动违和感，让人眼前一亮。

《香肠派对》最近和《刺客伍六七》的联动，一定程度上也属于这种案例。后者是一个无厘头搞笑+热血动漫IP，气质独特，在国内有着不错的口碑，和《香肠派对》属于两个娱乐向IP的联手整活。

伍六七的画风也跟主流动漫也有所不同，线条简单、粗犷，配色鲜艳，人物身体经常发生许多夸张的变形，极其风格化。

巧的是，正是这三撮头毛，非常像是香肠包装上的铁箍，很好地契合了本次联动。

除了伍六七，原作里包括梅花十三、青凤等主要角色也都定制了联名皮肤，剪刀、魔刀千刃这些武器加入游戏，近期结合《香肠派对》的五周年庆，也已经有全方位的相关福利和活动上线。

一个游戏要运营五年，还要维持比较高的活跃度，是相当不容易的。从五年后回头看，《香肠派对》选择了香肠人造型，实在是非常正确。五年前，这种独树一帜的造型，就让游戏从一堆吃鸡产品中脱颖而出，抓住了玩家的注意力。

而随着吃鸡热潮褪去，游戏也发挥自身的搞怪特色，在不同的赛季里加入太空科幻、外星入侵、三国演义等五花八门元素，联动了包括奥特曼、必胜客、双汇在内的一众品牌，像《堡垒之夜》那样，利用自己的卡通气质，勤奋整活，并且渐入佳境。

跟游戏史上的经典角色相比，无论是糖豆人，还是香肠人，都属于年轻一辈。但有生命力的角色形象，其诞生过程都是类似的。香肠人的造型也经历过不断的修改和演变，最终从一堆糍粑人、乌冬面人中，找到了最富于表现力的那一种。

香肠人在联动方面的可塑性，想必不太可能是开发组最早的目标。这一正确的选择，也不能说是游戏成功的决定性因素。但在游戏取得人气后，好的角色形象设计，将会不断为游戏后续的发展锦上添花，提供了更为长远的便利。

从这个意义上说，游戏设计无小事，哪怕是再小的设计，只要用心，都有可能带来巨大的回报。